céramique

  • L’Or blanc à Vincennes

    Je suis ravie de participer à l’exposition L’OR BLANC, D’UNE MANUFACTURE À UNE ÉCOLE du 2 au 22 juin 2018 organisée par Ensad Alumni Paris et la ville de Vincennes. Les anciens élèves de l’École nationale supérieure des Arts décoratifs dont je fais partie, y exposent leurs réalisations céramiques sur un parcours allant du château de Vincennes à Cœur de ville autour de la personnalité de Jean-Jacques Bachelier, fondateur de l’école en 1766 et aussi directeur artistique à la manufacture de Vincennes (devenue Sèvres). Diafane sera au château, Isoélie à Cœur de ville, et moi à la Salle de l’Office de tourisme de Vincennes* où j’animerai deux ateliers : SAMEDI 9…

  • isohélie et palimpseste

    Un palimpseste est un manuscrit dont on a effacé les premiers écrits pour y inscrire un autre et souvent les couches premières transparaissent en filigrane. C’est avec cette idée que je travaille cette série : des couches successives d’engobes colorées qui se recouvrent puis refont surface à certains endroits formant de petits îlots d’isohélie.  

  • série boite animalière

    Les boites m’ont toujours fascinées. Carrée, ronde, plate… en bois, carton, céramique… c’est à la fois un objet en tant que tel et aussi un contenant. Qu’y a-t-il à l’intérieur ? Le vide ! qui en fait toute son utilité même la plus futile ! Et pour garder ce trésor inestimable, un animal que je sculpte comme un gardien du seuil mais qui donne aussi la terrible envie de regarder à l’intérieur ! Pot tourné en grès, habillé de jus d’oxyde et couverte. photographies prises par Patrick Alain Bouteillier  

  • série pistil

    Le pistil et les filaments font partie de l’appareil reproducteur des fleurs. Leur forme, ondulation, couleur sont propres à chaque espèce. J’ai imaginé cette série d’utilitaires comme la rémanence d’un voyage au cœur des pétales d’une fleur. Utilitaires réalisés en engobe de porcelaine. Dessin à la poire et forme obtenue en coulage dans mes propres moules. Couverte intérieure. Photographies prises par Patrick Alain Bouteillier  

  • série 50 nuances de grès

    Le grès de Saint-Amand, est la terre donnée à travailler lors de ma formation à l’Atelier chemins de céramique (anciennement Atelier chemins de terre) à Montreuil. J’ai gardé quelques boites et assiettes tournées que j’ai décorées en dessinant des réserves à la gomme laque puis en accentuant le relief obtenu en passant un jus d’oxyde (cobalt, cuivre, manganèse) puis une couverte (émail transparent). Je continue ce travail et ajoute régulièrement des pièces réalisées par ce procédé. Je travaille aussi le grès noir et le grès blanc légèrement chamotté (de Sio-2) pour réaliser de petites tasses à café engobées, gravées puis émaillées. Je fabrique mes engobes et mes émaux en m’appuyant…

  • diafane aux D’Days

    Dans le cadre des Designer’s Days, diaphane, sculpture lumineuse en porcelaine, sera présente à l’exposition Dignes Design. Révélant une nouvelle génération de créateurs diplômés des secteurs Design objet, Design graphique, Design textile et matière, Design vêtement, Architecture intérieure et Image imprimée de l’Ensad, cette exposition présentera également des productions d’EnsadLab, le laboratoire de recherche de l’EnsAD et un choix d’œuvres sur la thématique des « Savoirs-faire », réalisées avec le soutien de la Chaire Innovation et Savoir-faire de la Fondation Bettencourt Scheller dont diaphane a bénéficié. Designer’s Days au Bastille Design Center (plan) du mardi 31 mai au dimanche 5 juin 2016, de 12h à 20h, 74, boulevard Richard Lenoir…

  • diafane, sculpture lumineuse

    diafane sculpture lumineuse en kaolin vitrifié Comme une tour qui monte ou se démonte, se recompose selon l’humeur du moment, diafane est une sculpture modulaire en porcelaine aux formes rappelant les concrétions stalactites, l’eau figée. De jour, diafane montre la blancheur et douceur de sa matière. De nuit, elle laisse transparaître la lumière et montrer sa structure interne. Socle en wenge réalisé par A.Boyce, atelier La vie en Bois. diafane, pièce unique, est exposée à la galerie Frederic Moisan 72 rue Mazarine 75006 Paris – tél. 01 49 26 95 44 – clic vers le site Cheminement… Ma rencontre avec la porcelaine, matière blanche vitrifiée, a permis de prolonger et…

  • béatrice garnier

    Diplômée de l’Ensad, inscrite à la Maison des Artistes, j’ai travaillé en tant graphiste conceptrice pour de nombreuses sociétés et projets d’auteurs une belle vingtaine d’années. Parallèlement, j’ai toujours mené un travail plus personnel d’illustrations à l’encre, aquarelle et collage telles les Ephémères, les séries Zelij, Zodiac… En 2012, le programme de recherche SAIL de l’EnsadLab auquel je participe me permet d’approfondir ma propre recherche sur les interactions entre lumière, matière et couleur. Ma recherche graphique s’étoffe par l’écriture de la lumière avec des matières translucides telles la porcelaine et certains papiers ce qui me permet de bénéficier en 2014 d’une allocation de recherche de l’EnsadLab pour mon projet « Translucidité »…